Художничката рисува домашен интериор по необичаен начин, за да създаде 2D илюзия
Тя превръща всички предмети в произведения на изкуството и след това ги подрежда като нормална стая.
Снимки: anastasiaparmson.art
11.10.2022 | 12:52
Недвижими имоти
От време на време всички променяме интериора в жилището си – било то, защото е необходимо или просто, защото ни се иска. Но искали ли сте някога да превърнете стаята си в инсталация? Художничката Анастасия Пармсън от Естония, която в момента живее и работи в Сидни, Австралия, възприема както жилищните помещения, така и предметите по необичаен начин. Тя превръща всички предмети в произведения на изкуството и след това ги подрежда като нормална стая. И все пак, в крайна сметка, тези стаи изглеждат далеч от обикновеното. „Bored Panda“ ни запознава с талантливия творец и представя нагледно как изглежда едно 2D изрисувано жилище.
.png)
Анастасия сподели, че не е имало момент в живота й, в който да не се е занимавала с рисуване. Започнала е да работи с инсталации по време на обучението й по визуални изкуства във Франция. Идеята да създаде цяла стая като рисунка й е хрумнала в края на магистърския курс, когато е направила първите си 3D нарисувани обекти: телевизор и пощенска кутия от пенокартон. След като завършва университета, пътува много по целия свят и единственото изкуство, което е можела да прави, е било цифровото рисуване. През 2017 г. започва да работи върху създаването на черно-бели мебели и малки предмети. Художничката споделя, че вдъхновението й идва от любовта към рисуването – тя не проектира и не декорира домашен интериор. Вдъхновението й за този проект е дошло е желанието й да прекрачи границите на „скромното рисуване“, за да види докъде може да стигне.
.png)
Всичко, което е постигнала Анастасия, казва, че дължи на учителя й от Страсбургския университет, Ерик Ланиол и на любимия й художник, Пипилоти Рист, която силно е повлияла начина й на мислене за изкуството. Авторката на тези черно-бели интериори споделя, че произведенията й имат съвсем различен ефект върху хората когато ги посетят лично и когато ги гледат на екран. По нейни наблюдения, тези, които гледат снимки или видеоклипове на малък екран, често коментират как множеството черни линии изглеждат натоварващо и стресиращо, но „на живо“ ефектът е съвсем различен, тъй като публиката обикновено се радва да може да „влезе“ в рисунката.
.png)
Анастасия сподели, че не е имало момент в живота й, в който да не се е занимавала с рисуване. Започнала е да работи с инсталации по време на обучението й по визуални изкуства във Франция. Идеята да създаде цяла стая като рисунка й е хрумнала в края на магистърския курс, когато е направила първите си 3D нарисувани обекти: телевизор и пощенска кутия от пенокартон. След като завършва университета, пътува много по целия свят и единственото изкуство, което е можела да прави, е било цифровото рисуване. През 2017 г. започва да работи върху създаването на черно-бели мебели и малки предмети. Художничката споделя, че вдъхновението й идва от любовта към рисуването – тя не проектира и не декорира домашен интериор. Вдъхновението й за този проект е дошло е желанието й да прекрачи границите на „скромното рисуване“, за да види докъде може да стигне.
 |
Анастасия Пармсън – художник: „Домашните интериори, които създавам, препращат към дълбоко лични истории за това кой съм и откъде идвам. Има много ретро предмети от 80-те и 90-те години например, които предизвикват специфични спомени. Има и амбициозни елементи, като модерни дизайнерски мебели. Най-отнемащата време част от моята практика е създаването на чисто бяла основа, върху която да рисувам, а ако използвам реални предмети, първо трябва да подготвя и боядисам повърхността. Ако го конструирам сама, първо трябва да го направя и след това да боядисам. Аз съм много внимателна към гладкото, матово бяло покритие, така че само тази част обикновено отнема няколко дни и много слоеве боя. Инсталацията в стаята, която беше изложена в регионалната галерия „Bathurst“, представляваше около 35 кв.м черно-бяла рисунка от пода до тавана и ми отне 2,5 години, за да я завърша. Частта, която най-много ми харесва, е да рисувам черните линии. Мога да правя това цял ден, всеки ден.“ |
Всичко, което е постигнала Анастасия, казва, че дължи на учителя й от Страсбургския университет, Ерик Ланиол и на любимия й художник, Пипилоти Рист, която силно е повлияла начина й на мислене за изкуството. Авторката на тези черно-бели интериори споделя, че произведенията й имат съвсем различен ефект върху хората когато ги посетят лично и когато ги гледат на екран. По нейни наблюдения, тези, които гледат снимки или видеоклипове на малък екран, често коментират как множеството черни линии изглеждат натоварващо и стресиращо, но „на живо“ ефектът е съвсем различен, тъй като публиката обикновено се радва да може да „влезе“ в рисунката.
Изтеглете безплатното приложение DOMAZA
